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Pianista Paulo Rodrigo lançou em 14 de fevereiro de 2026 o clipe “Guaramiranga” e destaca identidade cearense em projeto audiovisual.

O trabalho é uma homenagem à cidade de Guaramiranga, no Maciço de Baturité, e integra a terceira temporada do Projeto “Orgulho de Ser Cearense”.

O cantor, compositor e pianista Paulo Rodrigo vai lançar, no próximo dia 14 de fevereiro, mais uma canção do projeto “Orgulho de Ser Cearense”. Dessa vez, o multiartista cearense subiu o Maciço de Baturité e homenageou a cidade de Guaramiranga, em uma imersão cultural que une arte, paisagem e pertencimento. Chamada de Guaramiranga, a música será lançada no Youtube, no dia 14/02, acompanhada de um clipe especial, gravado integralmente no município. Link: https://youtu.be/54HGSfkAH-k?si=shj-FjjizrCl7Bmr. 

O clipe percorre locais que fazem parte da memória afetiva e histórica da cidade. As cenas passam pelo Parque das Trilhas, Igreja Matriz, Convento dos Capuchinhos, Museu EPCAR, Guaramiranga Park, Praça Principal, Estátua de Nossa Senhora de Fátima, Cabanas da Serra, Pico Alto e Mirante 360, compondo um registro visual que evidencia a diversidade cultural, religiosa e natural da região.

O lançamento será celebrado também com um show aberto ao público em um palco 360ª em frente ao Teatro de Guaramiranga, no dia 14/02 reunindo moradores e visitantes em uma apresentação que reforça a ocupação dos espaços públicos por manifestações culturais. A ação dialoga com a proposta do projeto “Orgulho de Ser Cearense”, que busca valorizar a cultura local e promover o reconhecimento das identidades que formam o Estado.

Para Paulo Rodrigo, o trabalho vai além do lançamento de uma nova música. “Guaramiranga é um lugar que inspira pela natureza, pela espiritualidade e pela força cultural. Esse clipe é uma forma de retribuir tudo o que a cidade representa para mim e de mostrar ao público a riqueza que temos no Ceará”, afirma o artista. A canção traduz a relação afetiva com o município, conhecido pelo clima serrano e pela intensa agenda cultural.

Ao integrar a terceira temporada do projeto “Orgulho de Ser Cearense”, o lançamento reafirma o papel da música como ferramenta de valorização do território e fortalecimento da economia criativa, ampliando a visibilidade de Guaramiranga no cenário cultural estadual. O clipe estará disponível nas plataformas digitais de Paulo Rodrigo a partir da data de estreia.

Após passar por Ocara e Guaramiranga, Paulo Rodrigo desce a serra e desembarca na Região Metropolitana de Fortaleza, na cidade de Horizonte, quando, no início do mês de março, lançará mais uma canção e clipe inédito homenageando o Olho d’Água cearense.

Projeto “Orgulho de Ser Cearense”

Criado em 2021, o projeto “Orgulho de Ser Cearense” está na sua terceira temporada e vem ganhando destaque nacional ao unir música, audiovisual e pertencimento cultural, levando paisagens e histórias do Ceará para o Brasil e para outros países por meio de uma linguagem artística inovadora.

O projeto conta com o apoio do Banco do Nordeste (BNB), Dunorte, Governo Federal, Odontoart, Palatium Buffet, Girafatur, Blímef e Engenho Estação Nordestina, fortalecendo a cultura local e ampliando o alcance da produção artística cearense.

Segue abaixo entrevista exclusiva com Paulo Rodrigo para a www.ritmomelodia.mus.br, entrevistado por Antonio Carlos da Fonseca Barbosa em 06/03/2026:

01) Ritmo Melodia: Qual a sua data de nascimento e a sua cidade natal?

Paulo Rodrigo: Nasci no dia 26/10/1983 em Baturité, Ceará. Registrado como Paulo Rodrigo Pinto Barros.

02) RM: Fale do seu primeiro contato com a música.

Paulo Rodrigo: Eu sempre gostei muito de música, mas tudo começou de forma mais marcante aos 5 anos de idade, quando ganhei um piano de presente do meu pai. A partir daquele momento, a música passou a fazer parte da minha rotina e da minha forma de ver o mundo.

03) RM: Qual a sua formação musical e/ou acadêmica fora da área musical?

Paulo Rodrigo: Minha formação musical começou com o estudo de piano clássico no Conservatório Alberto Nepomuceno, em Fortaleza – CE. Foi uma fase muito importante da minha trajetória, tanto que, na vida adulta tive a honra de atuar também como professor na instituição.

Paralelamente, sempre busquei ampliar minha linguagem musical participando de diversos movimentos e grupos de estudo voltados para a música instrumental com foco em harmonia e improvisação. Essa combinação entre a base erudita e a liberdade da música instrumental ajudou a construir a identidade musical que desenvolvo hoje.

04) RM: Quais as suas influências musicais no passado e no presente. Quais deixaram de terimportância?

Paulo Rodrigo: Eu cresci ouvindo de tudo. Dentro de casa escutava muitos boleros que meus pais gostavam e isso me marcou bastante pela carga emocional das melodias. Ao mesmo tempo fui muito influenciado por grandes nomes da nossa MPB, como Djavan, Caetano Veloso e Ivan Lins, que me ensinaram muito sobre harmonia, poesia e sofisticação musical.

Na música instrumental artistas do jazz também tiveram um papel importante na minha formação como Chick Corea e George Benson, que ampliaram minha visão sobre improvisação, liberdade e linguagem musical.

Hoje continuo ouvindo tudo isso, mas também venho abrindo espaço para novas referências como o pop e música eletrônica e, cada vez mais, as nossas raízes nordestinas. Não diria que alguma influência deixou de ter importância, pelo contrário, todas essas fases ajudaram a moldar o meu estilo e continuam presentes de alguma forma na música que faço hoje.

05) RM: Quando, como e onde você começou a sua carreira musical?

Paulo Rodrigo: Aos 9 anos de idade já tocava em festas escolares e eventos familiares. Foram momentos simples, mas fundamentais para eu perder o medo do palco e entender a força da música ao vivo.

Aos 13 anos (1996) comecei a tocar em bandas baile pelo meu estado, o que foi uma verdadeira escola prática. Ali aprendi repertório dinâmico de grupo, resistência de palco e versatilidade musical.

Depois dessas experiências passei a trilhar meu próprio caminho atuando em casamentos, formaturas e eventos sociais. Foi um processo de construção passo a passo que me levou dos pequenos eventos aos grandes palcos sempre com o piano como minha identidade principal.

06) RM: Quantos álbuns lançados? Cite os álbuns que você já participou como Tecladista/Pianista?

Paulo Rodrigo: Atualmente tenho 19 músicas lançadas nas principais plataformas de streaming.

Além disso, também atuei em diversos projetos e produções incluindo composições para especiais de televisão como o especial de fim de ano da Band Ceará e trilhas para comerciais de várias empresas.

07) RM: Como é o seu processo de compor?

Paulo Rodrigo: Meu processo de composição sempre parte de um propósito de uma mensagem que eu quero transmitir. A música para mim não nasce só de uma melodia bonita, mas de uma ideia de um sentimento ou de uma história que precisa ser contada.

Um exemplo disso é a música “Voando Alto”. Eu gravei um clipe tocando piano numa plataforma pendurada em um balão de ar quente a mais de 3 mil pés de altura. A proposta era falar sobre superação. Lá de cima cada nuvem simboliza um sonho solto pelo ar, e a paisagem ajuda a lembrar que quando mudamos a perspectiva, muitos dos nossos problemas parecem menores.

08) RM: Quais são seus principais parceiros de composição?

Paulo Rodrigo: Hoje, minha principal parceira de composição é minha esposa Juliana Barros. Ela é quem dá vida às músicas através das letras que escreve. Muitas vezes eu trago a melodia a atmosfera, o sentimento, e ela transforma isso em palavras com muita sensibilidade.

09) RM: Quais os prós e contras de desenvolver uma carreira musical de forma independente?

Paulo Rodrigo: No início, o maior obstáculo é a limitação de recursos para investir em produção audiovisual, equipe e divulgação, exige muito esforço e planejamento. Além disso, conquistar parceiros comerciais que acreditem no seu potencial e na sua visão artística também não é algo imediato. É preciso construir credibilidade passo a passo. Por outro lado, a independência traz liberdade criativa. Você tem autonomia para definir seu estilo, seus projetos e o caminho que deseja seguir sem renunciar à sua identidade.

10) RM: Quais as estratégias de planejamento da sua carreira dentro e fora do palco? 

Paulo Rodrigo: Hoje eu conto com uma equipe que atua em diferentes áreas e me ajuda a construir a carreira com base nos princípios e valores em que acredito. Entendi ao longo do tempo que a música vai além do palco e envolve planejamento, posicionamento, comunicação e gestão.

Nós iniciamos o ano com um planejamento definido para os 12 meses estabelecendo metas, projetos, lançamentos e estratégias de atuação. Claro que ao longo do caminho surgem variáveis como novos eventos, convites e oportunidades que exigem adaptação, mas ter essa visão anual nos dá direção e consistência.

Dentro do palco, o foco é entregar excelência artística. Fora dele, o trabalho é estratégico, pensando em crescimento sustentável, fortalecimento de marca e consolidação do projeto a longo prazo.

11) RM: Quais as ações empreendedoras que você pratica para desenvolver a sua carreira musical?

Paulo Rodrigo: Uma das principais ações empreendedoras que desenvolvo na minha carreira é a criação de projetos culturais com propósito. Um exemplo é o “Orgulho de Ser Cearense”, no qual componho músicas inspiradas em cada cidade que visito e produzo videoclipes mostrando os principais pontos desses lugares. A ideia é estimular o turismo, valorizar a cultura local e fortalecer o sentimento de pertencimento das pessoas com sua própria terra.

Esse projeto une música audiovisual e identidade cultural, criando um formato que dialoga tanto com o público quanto com instituições e parceiros que acreditam na arte como ferramenta de desenvolvimento.

Agora o projeto está sendo ampliado para todo o país com o “Orgulho de Ser Brasileiro”, levando essa proposta para outros estados e mostrando, através da música, a diversidade e a riqueza cultural do Brasil.

12) RM: O que a internet ajuda e prejudica no desenvolvimento da sua carreira musical?

Paulo Rodrigo: A internet tem um papel fundamental no desenvolvimento da minha carreira. Ela me ajuda muito a me comunicar com públicos de diferentes regiões do Brasil e até de outros países. Graças a esse alcance meu trabalho já ganhou projeção internacional com destaque em jornais da Turquia além de participações e gravações em grandes programas da televisão brasileira, como o Fantástico e o Domingão com Huck.

Por outro lado, a internet também traz desafios. Existe um volume muito grande de conteúdo sendo produzido o tempo todo, o que exige constância, estratégia e autenticidade para se destacar sem perder a essência artística.

Ainda assim vejo a internet como uma grande aliada porque ela democratiza o acesso a música e permite que o artista independente construa seu público, conte sua história e leve seu trabalho cada vez mais longe.

13) RM: Quais as vantagens e desvantagens do acesso à tecnologia de gravação (home estúdio)?

Paulo Rodrigo: A grande vantagem é poder gravar o piano de qualquer cidade apenas com um notebook e uma placa de som e enviar ao estúdio com agilidade. A desvantagem do acesso fácil é o excesso de lançamentos, que torna a música cada vez mais descartável e com prazo de validade mais curto.

14) RM: No passado a grande dificuldade era gravar um disco e desenvolver evolutivamente a carreira. Hoje gravar um disco não é mais o grande obstáculo. Mas, a concorrência de mercado se tornou o grande desafio. O que você faz efetivamente para se diferenciar dentro do seu nicho musical?

Paulo Rodrigo: Eu me diferencio criando lançamentos com propósito, que transmitem mensagens reais e geram conexão com o público, aliados a um audiovisual forte e autoral, com clipes únicos tocando piano em lugares improváveis.

15) RM: Como você analisa o cenário musical brasileiro. Em sua opinião quais foram as revelações musicais nas últimas décadas? Quais artistas permaneceram com obras consistentes e quais regrediram?

Paulo Rodrigo: O cenário musical brasileiro está bem diferente, cada vez mais acelerado e digital, e a MPB vem perdendo espaço para gêneros mais comerciais e imediatistas, o que reflete uma mudança no consumo e no comportamento do público.

Entre os que mantêm obras consistentes ao longo das décadas, vejo Caetano Veloso e Djavan, que seguem relevantes artisticamente.

Falando em regressão, acredito que alguns artistas acabam se adaptando demais às tendências e perdem identidade, o que pode enfraquecer a força autoral de suas obras.

16) RM: Como você analisa o cenário da música instrumental brasileira. Em sua opinião quais foram as revelações musicais nas últimas décadas? Quais artistas permaneceram com obras consistentes e quais regrediram?

Paulo Rodrigo: Um mercado mais restrito, porém muito qualificado e resistente sustentado por festivais importantes e por um público fiel. Recentemente fui atração no Festival Entre Tons, em Aracaju, e no Festival Jazz & Blues em Guaramiranga, que reúne grandes nomes e mantém a cena viva.

Nas últimas décadas, tiveram vários artistas, em especial Hamilton de Holanda, que se destacaram como grande referência. Já nomes como Hermeto Pascoal e Egberto Gismonti permanecem com obras consistentes e influentes.

17) RM: Quais as situações mais inusitadas aconteceram na sua carreira musical (falta de condição técnica para show, brigas, gafes, show em ambiente ou público tosco, cantar e não receber, ser cantado, etc)?

Paulo Rodrigo: Como viajamos bastante, já enfrentamos muitos desafios. Um dos momentos mais inusitados foi um show em praça pública, em Pernambuco, em que começou a chover forte e imaginei que seria cancelado. Mas o público foi ficando, senhoras com cadeiras de plástico na cabeça para se proteger e eu fiz o show inteiro debaixo de chuva. Foi um perrengue, mas se tornou uma das experiências mais especiais da minha carreira.

18) RM: O que te deixa mais feliz e mais triste na carreira musical?

Paulo Rodrigo: O que mais me deixa feliz na carreira musical é ver a conexão real das pessoas com a minha arte e perceber que ela toca, inspira e emociona. Fico triste ao ver tantos artistas talentosos trabalhando em outras áreas por falta de oportunidades. 

19) RM: Quais os estudos técnicos para independências das mãos?

Paulo Rodrigo: As divisões rítmicas ajudam muito na independência das mãos principalmente quando trabalhadas com o metrônomo, mas, claro, isso vem junto ao estudo consistente de escalas, arpejos e fraseados, que fortalecem técnica, coordenação e controle sonoro.

20) RM: Quais os estudos técnicos para o desenvolvimento da técnica das “três mãos” mão esquerda fazendo a linha do Baixo, a mão direita fazendo acordes e melodia? 

Paulo Rodrigo: Estudei muito por camadas, primeiro consolidando o baixo na mão esquerda e, na direita, separando acordes e melodia com foco em condução de vozes e equilíbrio sonoro, sempre em andamento lento e com metrônomo.

21) RM: Você acredita que sem o pagamento do Jabá as suas músicas tocarão nas rádios?

Paulo Rodrigo: Hoje, após diversos trabalhos reconhecidos nacionalmente e em outros países, temos uma boa aceitação nas mídias e rádios, tudo de forma organizada junto à minha assessoria. Mas nem sempre foi assim, no início o caminho foi bem mais difícil e exigiu muita construção de credibilidade.

22) RM: O que você diz para alguém que quer trilhar uma carreira musical?

Paulo Rodrigo: Não é fácil, mas se você tiver foco, propósito e constância é possível chegar lá. É um caminho longo, com muitos altos e baixos, mas a persistência faz toda a diferença.

23) RM: Quais os Pianistas e Tecladistas que você admira?

Paulo Rodrigo: Eu não costumo focar apenas no piano por ser pianista, mas admiro muito a trajetória e a história de superação de João Carlos Martins, que é uma grande inspiração dentro e fora da música.

24) RM: Quais os compositores eruditos que você admira?

Paulo Rodrigo: Admiro grandes compositores: Bach, pela genialidade; Beethoven, pela força e profundidade emocional; e Chopin, pela sensibilidade e contribuição ao piano.

25) RM: Quais os compositores populares que você admira?

Paulo Rodrigo: Admiro compositores populares como Chico Buarque, pela profundidade poética; Djavan, pela sofisticação harmônica; e Gilberto Gil, pela riqueza rítmica e criatividade musical.

26) RM: Quais os compositores da Bossa Nova que você admira?

Paulo Rodrigo: Tom Jobim tem uma harmonia sofisticada, Vinicius de Moraes um grande poeta, e João Gilberto revolucionou a bossa com sua interpretação única.

27) RM: Quais os compositores do Jazz que você admira?

Paulo Rodrigo: Escutei muito jazz ao longo da minha vida. Um ícone que me marcou profundamente foi Chick Corea que infelizmente nos deixou na pandemia do Covid-19, mas segue como referência pela genialidade e estilo único de improvisar e compor. Também admiro grandes nomes como George Benson e Arturo Sandoval, pela musicalidade e virtuosismo.

28) RM: Quais as principais diferenças entre as técnicas de Piano e Teclado?

Paulo Rodrigo: Piano, utilizamos as duas mãos de forma mais equilibrada com leitura em duas claves e maior exigência de dinâmica e controle além das 88 teclas e do peso natural do mecanismo. Já no teclado é comum tocar acordes na mão esquerda e melodia na direita com teclas mais leves e recursos eletrônicos que ampliam as possibilidades sonoras.

29) RM: Quais as principais técnicas que o aluno deve dominar para se tornar um bom Pianista/Tecladista?

Paulo Rodrigo: Primeiro escute de tudo um pouco. Depois estude harmonia, improvisação, leitura e treinamento auditivo. A mistura de escuta com estudo irá contribuir para você ser um músico completo.

30) RM: Quais os principais vícios e erros que devem ser evitados pelo aluno de Piano/Teclado?

Paulo Rodrigo: Tocar com dedilhado errado e depender do transpose no teclado em vez de aprender a transpor as tonalidades no próprio instrumento.

31) RM: Quais os principais erros na metodologia de ensino de música?

Paulo Rodrigo: Focar apenas na técnica e esquecer a musicalidade e a escuta. Também ensinar de forma engessada sem considerar os objetivos musicais do aluno pode desmotivar e limitar o desenvolvimento artístico.

32) RM: Existe o Dom musical? Como você define o Dom musical?

Paulo Rodrigo: Eu acredito que qualquer pessoa pode aprender com estudo e dedicação. Mas às vezes já nasce com uma facilidade natural, uma sensibilidade diferente. Para mim, Dom é uma tendência natural que, junto com esforço, leva mais longe.

33) RM: Qual a definição de Improvisação para você? 

Paulo Rodrigo: Improvisação pra mim é colocar em prática ao vivo toda a sua técnica raciocínio e criatividade.

34) RM: Existe improvisação de fato, ou é algo estudado antes e aplicado depois?

Paulo Rodrigo: O que estudamos são frases, dedilhados, campo harmônico e rítmico. Mas a improvisação de verdade acontece no momento. Se for apenas algo decorado soa falso e o público percebe. Ela depende da energia do lugar do público e até do seu estado de espírito naquele instante.

35) RM: Quais os prós e contras dos métodos sobre Improvisação musical?

Paulo Rodrigo: Os métodos de improvisação organizam o estudo e elevam o nível do músico, mas exigem muita repetição em todas as tonalidades e um processo longo e disciplinado.

36) RM: Quais os prós e contras dos métodos sobre o Estudo de Harmonia musical?

Paulo Rodrigo: Estudar campo harmônico, harmonia moderna e aberturas exigem tempo e aprofundamento. Em compensação, quando você domina, fica preparado para qualquer trabalho musical.

37) RM: Quais as principais diferenças entre as técnicas para tocar o Piano em relação ao Teclado?

Paulo Rodrigo: No piano, a técnica é mais voltada para expressão, controle de dinâmica e precisão e da articulação dos dedos. No teclado, além da execução, o músico precisa dominar timbres, camadas, ritmos e recursos tecnológicos.

38) RM: Você toca outros instrumentos musicais?

Paulo Rodrigo: Minha paixão sempre foi o piano, mas também toco violão, acordeon e um pouco de guitarra e ainda sou cantor.

39) RM: Quais os prós e contras de ser multi-instrumentistas?

Paulo Rodrigo: Amplia a visão musical, melhora os arranjos e aumenta as oportunidades de trabalho. 

40) RM: Quais os seus projetos futuros?

Paulo Rodrigo: Estamos lançando a terceira temporada do projeto Orgulho de Ser Cearense, com vários clipes até julho. No segundo semestre, vamos lançar a série Orgulho de Ser Brasileiro, ampliando o projeto para novas cidades e histórias pelo país.

41) RM: Quais seus contatos para show e para os fãs?

Paulo Rodrigo: Para shows e eventos: (85) 99606-5832.

| https://www.instagram.com/paulorodrigopianista

Canal: https://www.youtube.com/channel/UCj7XuUdyPs8L-zmXLoQRXog

Guaramiranga | Paulo Rodrigo – Orgulho de Ser Cearense (Clipe Oficial): https://www.youtube.com/watch?v=54HGSfkAH-k